唐山笙坊

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中国戏曲乐器介绍(附图)
时间: 2005-10-10 22:33:01 | [<<] [>>]

一:吹管樂器

我國吹管樂器起源甚古,遠在新石器及夏禹時期都有吹管樂器的發現。〔詩經〕中有簫、管、籥、箎、笙等樂器的記載,常在軍隊行進時吹奏,也有用作儀仗隊或在宴會上演奏和其他娛樂之用。嗩吶的出現較晚,約在明代始有所記載。至今,在民間婚喪喜慶及民俗節日中,吹管樂器俱是主要樂器。我國吹管樂器根據發音方法的不同,可分為三類:

氣息經由吹孔,引起空氣柱的震動而發音:

笛又名橫吹、橫笛。相傳漢武帝時張騫出使西域以後輸入長安(也有人說是漢代由蒙古傳入)。宋朝以後,成為伴奏戲曲的重要樂器。傳統的笛子,竹製,有六個按音孔,一個吹孔和一個膜孔。吹奏時,由竹管內空氣柱的震動而發音。而常用音域有兩個八度。笛音清脆、高亢、透明而圓潤,獨奏、合奏均具特色,表現力豐富,故深受人們喜愛。笛子種類主要分兩種,因為這兩種笛子分別為昆曲和梆子戲的主要伴奏樂器,所以習慣上稱為「曲笛」和「梆笛」。

約四五○○年前,有各叫伶倫的樂官發明了「律管」,將竹管一端以節封閉,由另一端直吹而發聲,這是簫的前身。到了周朝有人在管閉上開孔而發出不同聲音,於是有了三孔的「籥」和四孔的「簫」,到了漢朝時,京房在加一後孔,成為五孔,唐朝時傳到日本,叫做尺八。到了魏朝又多開一孔,以後就沒再做多大變化。 簫為直吹管樂器,吹口成V字型,吹奏法與笛類似,音孔有六,前五後一,音色低沉,音域有兩個半八度,常用的簫最低音為d1。

氣息經由哨子,引起空氣柱的震動而發音:

嗩吶元是波斯、阿拉伯的樂器。嗩吶兩字為波斯語SURNA的音譯。我國自明代始有關於嗩吶的記載。至今在民間婚喪喜慶以及民俗節日中,它是主奏樂器。 流傳各地嗩吶有大的、有小的、有粗曠的、有柔和的,表現力很,強種類甚多制不一,大體上可分高音嗩吶、中音嗩吶和小嗩吶(也叫海笛)等。所有管樂器的技巧幾乎都可演奏,它還可以模仿唱腔,以管體,哨子、喇叭口拆開吹奏,各自模彷不同角色,如老生、花旦等。

氣息經由簧片,引起空氣柱的震動而發音:

古時大笙稱為「竽」,小笙稱為「和」。西元前十五世紀殷代甲骨文上已有關於「和」的記載。西元前六世紀,中國的詩集詩經中也常提到這種樂器。笙的品種有大、小、方、圓之分,一般傳統笙有『十七簧笙』, 經過改良的笙有擴音笙、加鍵笙、轉盤笙、排笙等, 簧數從十七增加為二十一至三十六不等,擴大了音域,增強了音量。笙是一種和聲樂器,裝有和笙苗耦合發音的簧片,按孔可發多音,吹吸皆可演奏,且同時可吹出兩音以上,故可以演奏和聲及某些和弦。

作者:hsx 2005-10-2 17:56:14)


二:彈撥樂器

彈撥樂器是用手指或撥子撥弦,及用琴竹擊弦而發音的樂器總稱。彈撥樂器的歷史悠久,種類和形制繁多,是極富特色的一類絃樂器。根據樂器形制、性能和演奏方法的差別,彈撥樂器大致可分為三大類:

第一類:以一個長方形木箱做為琴身,張以琴弦,平放著彈奏

古箏是中國古老的民族撥弦樂器,最早鑑於(史記)記載,在秦國以流傳於民間 ,故稱秦箏,至今已有2300年的歷史。它的流傳甚廣,從嶺南至內蒙,幾遍及全中國。尤以河南、山東、浙江、廣東、內蒙等地更被廣泛的採用而聞名。最初的箏為五弦,到了隋代固定為十三弦 ,成為雅俗共賞的"眾彩之師"。古箏的共鳴箱上依次並行排弦,發音輕柔、典 雅、華麗、委婉,可表達剛、柔、哀、樂之情感。現經改良,由十三、十六弦不等而發展到二十一至二十五弦,性能大為提高,深受人們歡迎。被用作獨奏、重奏、合奏以及多種戲曲、曲藝和舞蹈等的伴奏。

古琴在古代稱為琴、瑤琴。現代稱為古琴、七弦琴,是中國曆代文人雅士所崇尚的樂器之一。在中國古代文獻《詩 經》、《左傳》、《國 語》、《呂 氏 春 秋》等都有記載。其造型優美,常見的有伏羲式、仲尼式、連珠式、落霞式、月型式等。主要是依琴體的項、腰形制的不同而有所區分。琴面外側有十三個圓的標誌,叫做徽,用以標明泛音位置和按音的音位。演奏時,將琴置於桌上,右手撥彈琴弦、左手按弦取音。古琴的音域有四個八度零兩個音。有散音七個、泛音九十一個、技音一百四十七個。一般採用減字譜與五線譜(或簡譜)相結合的方法來記譜。

第二類:樂器裝有四根、三根或兩根弦,左手按弦,右手彈撥,多放在腿上彈奏

遠在西元前三世紀,中國就有常柄、皮面、圓形音箱的琵琶,名「弦」。漢代亦有木面十二柱的琵琶出現。約在西元三百五十年前後,通過印度傳到中國的一種琵琶,梨形音箱、曲頸、四條弦,叫「曲項琵琶」,這是現代琵琶的前身。它吸收了秦、漢琵琶的長處改造發展,並經後人不斷改進,由有相無品增加至四相十多品,民國後,採用十二音平均律,增至六相二十四品,音域擴大。演奏方法最初用木撥彈奏,唐代中葉改用手指,彈奏技巧經長期發展,日趨複雜,表現力益豐富。現今傳遍中國南北各地,除做為演奏、重奏、合奏等純樂器的形式出現外,在戲曲、曲藝、歌唱等伴奏樂隊中也廣泛地被應用,是我國相當重要的彈撥樂器。

又稱柳葉琴、金剛腿、土琵琶,狀如小型琵琶,原為山東柳琴戲、安徽泗洲戲、浙江紹興亂彈等戲種的重要伴奏樂器,裝有兩根或三根琴弦,改革後加裝為四弦,音域寬廣、半音齊全、音色優美,被用作獨奏及國樂團中彈撥組的高音聲部。

弦又名「弦子」。由秦代的「弦」發展而來,三弦的名稱最初見於明代文獻中。在民間說唱音樂中,如北方的「大鼓書」(亦稱說書)、南方的「清音」、「道情」等,三弦均為一種主要伴奏樂器,由於其聲音鏗鏘有力,在樂隊合奏中,常用來加強節奏效果。此外三弦也是一種極富特色的獨奏樂器。

阮在樂隊合奏中視相當重要的彈撥樂器。相傳晉時竹林七賢中的阮咸善彈此樂器,故又名「阮咸」。阮經改良後,縣有大、中、小,即低、中、高音阮之分。在民間戲曲及說唱樂中常見。在現代國樂團合奏中多參與伴奏。目前最常用的為中阮及大阮。

第三類:樂器平置在木架上,用琴竹擊弦取音,約在明代由外國傳入

揚琴又稱為蝴蝶琴,是民族擊弦樂器。約在明代才由波斯一帶傳入中國。最初在廣東省沿海地區流行,以後逐步遍及全國,成為廣東音樂, 江南絲竹,山東琴曲等樂種的主揍樂器之一,揚琴經過改良,出現了許多 品種,有小轉調、大轉調、401揚琴、501揚琴、多功能揚琴,音域寬廣, 音質純美,轉調方便。揚琴演奏技法很多,有震奏、滾奏等多種。由於其清脆的音色,寬廣的音域,又可同時奏出和音及快速琶音,在合奏中是一件極為重要的樂器,獨奏方面亦極有特色與表現。

作者:hsx 2005-10-2 18:01:32)


三:拉弦樂器

拉弦樂器是用裝在細竹弓子上的馬尾摩擦琴弦,使之震動發音的一種樂器。我國常見的拉弦樂器包括二胡、高胡、中胡、革胡、倍革胡、板胡、四胡等。胡琴早在唐朝已有,散見文學作品中,當時名曰「琴」,北宋時,它在我國北方悉部民間廣為流傳,稱之為悉琴。目前,各地方與各劇種所用的胡琴類樂器,不下數十種,它們不僅有優美的音色和鮮明的地方色彩,且有高度的演奏技巧與豐富的表現能力,尤其是二胡,在近幾十年中更有較大的發展,已成為極佳的演奏樂器和重要的樂隊樂器。

二胡這個名稱,在南方是專指獨奏用或在國樂隊用的一種,北方人稱為「南胡」,二胡為我國流傳最廣、最具代表性的一種拉弦樂器,它廣泛地流傳在長城內外,大江南北,以至珠江流域。俗稱胡琴,由於全國各地不同的習慣,也有稱為「二弦」、「嗡子」、和「胡胡」的,名稱雖多,實際上都是同一種樂器。二胡音色優美、表現力強,既能演奏柔和、流暢的曲調,也能演奏跳躍有力的旋律,音色剛柔多變。由於流傳和使用的地區不同,演奏法基本一樣,但都具有不同的演奏風格和濃厚的地方色彩。於獨奏、伴奏、合奏。琴筒 震動膜採用蟒皮,琴筒、琴桿常用紅木、烏木、紫檀木製成。一般採用五弦度定弦,外弦定 a\',內弦定 d\'。近年改良成功的有八方筒、方圓筒、低調粗弦、 雙千斤二胡等。

高胡又稱粵胡。是本世紀三十年代,著名廣東音樂家呂文成將二胡習用的絲弦改用鋼絲弦,創製而成。並採用兩腿相夾琴筒適當部位的姿式演奏,可減少沙音,也使音色、音量和音域都有所改進。音色明朗清澈。擅長演奏抒情、活潑、華麗的曲調。用於演奏廣東音樂、粵劇伴奏,是地方性的特色樂器。高胡的形制結構與二胡相同,但琴筒比二胡細,多呈圓形。用紅木或其他硬質木料拼黏後旋圓,有的加黃楊木線條拼黏後旋圓。近年製作的高胡也有琴筒呈橢圓形和扁八角形的。全長約80公分。五度定弦,比二胡高四度或五度音。現已廣泛應用於新型民族樂隊,屬高音拉弦樂器,尤宜於演奏富於裝飾性的華彩樂段。

中音二胡簡稱中胡,它是在二胡的基礎上創制的,其形如二胡,琴筒比二胡大,音色沉厚,不但可用於合奏、伴奏,有時亦做為獨奏樂器。中胡定弦比二胡低一個純五度。通常定弦定音為gd1。

椰胡又名冇胡,流行於廣東地區。音色柔和純厚。用於演奏硬弓組合之廣東音樂和多種廣東戲曲、曲藝伴奏(如南音),也用於新型民族樂隊。為中音樂器。琴筒用半個椰殼製,前口蒙桐木板,背面開小孔或紋飾為音窗。用小貝殼作馬。全長約 60 公分。兩軸張絲弦兩根,五度定弦,用馬尾弓拉奏。

革胡是一種音量較大,音域較廣的低音拉弦樂器,它是在二胡的基礎上參考西洋的大提琴的演奏方式改革而成。它張有四條弦,設有指板,琴筒橫置,由於有指板,按弦極為方便,不僅能拉奏,還能撥弦彈奏。主要用於合奏,也可擔任獨奏。其空弦定音為C,G,D,A。

板胡又名梆胡、秦胡、大弦等。它是隨戲曲梆子腔的出現,在胡琴的基礎上產生的樂器。大約在明末清初隨梆子腔的興起而流行,至今已有三百餘年的歷史。板胡的形制大致和二胡相同,只是琴筒不蒙皮膜而膠以薄木板,故得板胡之名。板胡音色明亮、高亢、適於表現熱烈奔放的曲調。各地區的板胡又都善於表現不同的風格,富有濃厚的地方色彩。板胡除適合於獨奏和樂器合奏外,並為多種地方戲種如河北梆子、平劇、呂劇、豫劇、晉劇、秦腔等的重要伴奏樂器。流行的地區很廣,其中以陜西、甘肅、山西等省最為普遍。

胡,自清代乾隆以來,隨著京劇的形成和發展,在民間傳統拉弦樂器的基礎上改製而成。至今已有200餘年歷史。音色明亮,是京劇的主要伴奏樂器。早期京胡琴桿短、(全長約 49 公分)。 琴筒小,蒙蟒皮或蛇皮,用軟弓(弓桿柔軟)拉奏。近半個多世紀以來出現硬弓(弓桿堅實)。現在使用的京胡,用五節紫竹或白竹作琴桿,琴筒用毛竹製,蒙蛇皮。琴筒裡面的末一竹節上,開長方形對穿的(風口)」,產生複共鳴。兩軸用黃檀木或黃楊木製。張弦兩根,五度定弦。設有千斤,用馬尾弓拉奏。音域約兩個八度。

作者:hsx 2005-10-2 18:03:33)


四:打擊樂器中國樂器中,打擊樂器歷史最悠久,且估有重要的地位。在傳統上,分為鼓、鑼、鈸、板和鐘五類,若依製造材料來分,又可分為金屬、竹木和革等三種。它們的演奏技能和表現力極為豊富,音響具有特色,不僅使樂曲的節奏鮮明強烈,且具有極深刻的感染力,其具有濃厚的民族色彩。民間音樂中十番鑼鼓、潮州鑼鼓、蘇南吹打、河北吹歌和遼寧鼓吹等,俱是以打擊樂器見長。在現代國樂團中因種類很少使用,以下分別簡介常用四大類打擊樂器。大鼓也叫大堂鼓,為較大型的鼓,鼓框木製,一般鼓面直徑在一尺半以上。由木製的圓桶上下端蒙以兩塊面積相等的而成。一般擺在四腳的木架上演奏,奏時用兩根木槌敲擊面而發音,音色低沉而厚實。大鼓無固定音高,用一線記譜。


小鼓,又名小堂鼓、戰鼓、高音鼓等,形制與大鼓相似,只是體積較小,鼓面直徑約六、七寸,發音堅實而有彈性。其音色變化不如大鼓明顯,適用於演奏較密集的音型。


缸鼓又稱花盆鼓,鼓框木製,兩面蒙皮,上大下小形似花盆。其基本演奏方式與大鼓相同,但音色比大鼓柔和,常用於器樂合奏與戲曲伴奏,偶爾也用獨奏。無固定音高,用一線記譜。


板鼓,又稱單皮鼓,在西元六、紀的唐代清樂中己使用,是革與木製成,圓形,鼓圈為極厚實的木料,上面蒙以厚豬皮,發音的鼓直徑只有五、六公分,以兩根藤或竹製的鼓鍵敲擊鼓心,演奏時將鼓身懸於架上,發音堅實清脆。板鼓常用於民間器樂合奏及戲曲伴奏之中,也可以獨奏,在合奏及伴奏時常居於指揮的地位。


大鑼,以銅製成,形圓面面平,中間有一圓臍,一般尺寸以外圍直徑四0至四二公分為度。中鑼、比大鑼面積為小,其外圍直徑普通為二六至二八公分,內深二公分,平面又像京鑼那樣凸拱起來。


低音大鑼是京戲中所使用的大鑼,又分蘇鑼與奉鑼。蘇鑼又稱光鑼、低音鑼,因發蘇音(深厚而悠長的低音),故稱之。奉鑼又稱高音京鑼,因始造於舊奉天省而名,東北一帶稱大鑼。


小鑼又名湯鑼,其外圍直徑約為廿二公分,深二公分,中心洪出的打擊面較小約七公分。京小鑼音色清脆而帶有詼諧的色彩。


雲鑼為有固定音高的打擊樂器,民間叫九音鑼。通用的雲鑼有十小鑼,因上面的「高工鑼」不常用,故名「九音鑼」。懸於木框之間,或將木框置於在桌上,右手用小槌敲之,(大型雲鑼,則用大架立於台上)其音位排列各不相同。


大鈸又叫大鎈,邊緣微微向後翻起,直徑在二十四公分以上,演奏時足以驚心動魄,獨奏時卻有凋零虛空之感。民間鑼鼓隊中使用的大鈸則在五十公分左右,重達三公斤以上。中鈸又叫鐃鈸、中鎈。發音響亮銳利,外圍直徑普通為二十四公分。小鈸又叫小鎈,直徑約四寸,發音清脆爽朗,與小鑼配合使用,可表現喜悅輕巧的情緒。


梆子最早用於伴奏各種梆子腔而得名,常使用在強拍上,藉以增加戲劇氣氛。因適用範圍不同,而有河北梆子(簡稱梆子)、南梆子、墜梆子及秦梆子等區別。河北梆子,是兩根長短不等,粗細不同的實心硬木棒,以紫檀或紅木製成。左手執短而粗的橢圓形棒,右手執長而細的圓形木棒,互擊發音,音色高亢而堅實。南梆子為長方形的中空木製體,演奏時左手執梆子,右手執木槌敲擊,發音圓潤,一般以花梨木製造。墜梆子用於豫劇伴奏,其形如蛋。秦梆子用於秦腔。


大木魚,最早只用於伴奏佛教歌曲,後遂漸用於民間樂曲或戲曲中,其大小不同,音高亦異。木魚為使用桑木或樁木製成。木魚是打節拍的樂器,較大的木魚發音低,與響板一使用時,可用小木魚打輕拍,響板打重拍。


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作者:hsx 2005-10-2 18:08:36)


西洋乐器介绍

一:弦樂器是指以弦振動為發音體的樂器之總稱,依其發音方法,又可分細為三組樂器:擊弦樂器:用槌敲打弦而發聲Piano是Pianoforte的簡稱,屬於擊弦樂器。音域從下二點A音到五點C音,共7又4/1個八度,88鍵以標準的十二平均律調音。鋼琴是籍著用料包裹著槌子敲打琴弦所發聲的,其重要機械裝置是制音器和踏板,制音器是一個包裹著氈料的小塊木塊,只要演奏者一放開琴鍵,制音器就自動制止弦的振動;大部的鋼琴至少有兩個踏板,一個是制音器踏板,另一個是弱音器踏板。當制音器踏板踏下時,即使把手指離開鍵盤,音符依然還會繼續振動;而弱音器踏板的功能則是使發出音符較弱較缺乏共鳴。用大譜表記譜。撥弦樂器:透過撥弦產生振動而發聲的

吉它俗稱六弦琴,六弦定音分別為EADGBE,吉他的指板上有固定品位18-20 格,每一個品位相距半音。依其發音的不同,可分為空心吉他和電吉他;空心吉他又可分為古典吉他、民謠吉他。演奏時將吉他放在右膝及左大腿之間,以右手手指撥弦,也可使用Pick撥弦演奏(古典吉他較少使用)。吉他音色柔和活潑,攜帶方便,在近代深受青年人的喜愛,也成為在流行音樂界不可或缺的樂器。記譜大多使用高音譜號,但其實音比譜上音符低八度。

豎琴是歷史上最古老的樂器之一,其發音方式是用手指彈撥弦振動產生的,今日以雙踏瓣的豎琴為標準型,通常為47弦,平時它音高定在降C大調音階上,音域從下一點降C音到四點降G音。琴弦中所有的C弦都是紅色的,而F弦都是藍色的。琴台裝有七個踏板,可奏半音,演奏家就以此七個踏板與各弦的使用,奏出美麗、滑順、夢幻的音調。在獨奏時可展現抒情或華麗的特色;但在合奏中則大多作為裝飾性的樂奏。其記譜方式與鋼琴相同採大譜表記譜。

擦弦樂器:又稱弓奏樂器,透過弓磨擦弦而發聲小提琴是最具代表性的擦弦樂器,全長約60公分,音色優美而纖細,是管弦樂團中非常重要的高音弦樂器,常扮演主旋律的角色。小提琴是由四條弦所組成,其定音分別為 GDAE,一般是由弓磨擦振動琴上的弦來發出聲音,而琴弓之好壞也決定著演奏的音色。琴弓約長75公分,是以馬尾製成的弓毛緊繫著木質的弓桿的兩端,一支琴弓所需的毛數,大約在130條至250條之間,演奏家透過不同演奏技巧的運用來表現豐富的音色,用高音譜表記譜。


中提琴比小提琴略大些,全長約66公分,四弦各比小提琴低完全五度調音,音色雅靜而帶悶,有如鼻音。在十七世紀,中提琴只是一個偶爾被採用,或者是用來陪襯及加重低音部或填補和聲而已,直到十八世紀後才慢慢開始被當作獨奏樂器使用。其四弦定音分別為 CGDA,演奏技巧與小提琴相同,由於其音域較低,左手在指板上的音距活動要比較大。中提琴與小提琴的琴弓差不多長,但中提琴的琴弓通長為些重些。平常使用中音譜號(alto)記譜,高音域則用高音譜號。

琴長約為小提琴的兩倍,全長約120公分,演奏時夾於兩腿之間,下端用腳棒支撐。調律比中提琴低一個八度,四弦定音分別為CGDA,琴弓約長73公分。大提琴擁有廣潤的音域,音質雄厚且圓潤,因為它的音域與人聲接近,因此特別容易被接受。大提琴雖早在十六世紀就出現,卻都只是擔任低音伴奏的角色;一直到巴洛克時代的後期,才真正確立了獨奏樂器的地位。大提琴主要用低音譜表或第四線中音譜表記譜,偶而用高音譜表。


低音大提琴是提琴家族中最低音也是最大的樂器,全長約200公分,演奏者必須站立拉奏,四弦定音分別為EADG,音色莊重而低沈,琴弓約長68~70公分。演奏技術由於受到樂器構造的限制比其它弓弦樂器顯得較不靈活。低音大提琴用於獨奏略顯單調,但一加入合奏中,則使整個合奏發出充實的音響與立體的效果,因而成為管弦樂、室內樂、爵士樂等所有合奏種類的基礎。使用低音譜表,而其實音則比記譜低八度。


二:木管樂器:笛類樂器,靠著在管內製造出空氣柱的振動來發音,經過改良金屬或其他製材也可未必限於木製,依其構造上簧片數目的不同,又可分細為三組樂器:

無簧(唇簧)木管樂器:

長笛是非常優雅的樂器,現在的長笛大多使用金屬製已很少使用木製的樂器,呈銀白色,整個管子分為吹口管、身管、尾管三部份。演奏時以手橫持,由吹口吹進氣體,讓管腔內的氣柱自由振動,不須藉助任何簧片,使笛子發出一種柔和明亮清澈的音色,除了呼吸的控制外,另外還可利用舌奏及泛音加強音色的變化。其音域約三個八度左右。長笛家族中除了長笛本身外,另外還有短笛(PICCOLO)、中音長笛及低音長笛。短笛構造與長笛相似,發音管比長笛短而細,發音比長笛高八度,其演奏技巧與長笛相同。用高音譜表記譜。


單簧木管樂器:

單簧管又稱豎笛,俗稱黑管,移調樂器,吹口夾了一個簧片,當空氣吹入吹口時,簧片訧會引起管腔內的氣柱振動,是目前唯一用圓筒閉管式振動發音的管樂器。樂團中最常用到的豎笛為降B調豎笛(實音比記譜低大二度),其他還有A調豎笛(實音比記譜低小三度)、中音豎笛(分D調和降E調,實音比記譜分別高大二度及小三度)、低音豎笛等(實音比記低大二度)。單簧管音域寬廣,音樂張力很大,因而常被人稱做木管樂器中的小提琴。用高音譜表記譜。


薩克管也就是俗稱的薩克斯風,金屬製,內部成圓錐狀,末端開口擴大成喇叭狀,並向上彎起,但其構造是由低音豎變化而來,故仍歸入木管樂器。構造分為吹嘴、吹口與本體,薩克管有七種尺寸,但最常使用的為降B及降E調兩種。薩克斯風音色慵懶、飽滿濃厚,介於木管樂器與銅管樂器之間,音域約兩個八度半,目前被廣泛使用在軍樂隊及爵士音樂中,以高音譜表記譜。


複簧木管樂器:

雙簧管普通為木製,約70公分,外形與豎笛很相似,呈圓錐形,三個部份;上管、下管與喇叭口,在上端有兩片簧片直接插入管體,演奏者必須學習如何有效的控制呼吸,是木管樂器中音律最難變化的樂器。它的音域可達三個八度,其特點在於它的聲音有豐富的色彩,它的音色是甜美略尖銳細緻,雖不如長笛輕快,但似鼻音的聲響卻具有田園風味的獨特特色,其家族還獵管、柔音管與英國管(中音雙簧管)。用高音譜表記譜。


低音管俗稱巴松管,是一個圓錐筒形的雙簧片樂器,管體全長為2.6公尺,但因是兩半合併而成,故外形全長只有1.4公尺。演奏者需將樂器掛在脖子上吹奏,其吹奏法與雙簧管相似,但音色更低沉,因此有人稱為低音管是木管樂器中的大提琴;其豐富多彩略帶幽默的音調也讓它得到了「交響樂團裡的小丑」的封號,一般以低音譜號、次中音譜號及少數用的高音譜號記譜,採實音記譜。在低音管家族中還有倍低音管(DOUBLE BASSOON),倍低音管其記譜與低音管相同,其實音比記譜音符低八度,此種樂器不適合獨奏,通常被當作合奏中最低音樂器使用。


三:銅管樂器:不用簧片,而以雙唇振動空氣發出聲音的金屬樂器。樂器是由吹口、音管與揚音管所構成,銅管樂器就是利用管子的長短及泛音的變化發出不同的音高:

小號也就是俗稱的小喇叭,是金屬製細薄的圓筒管,在尾端四分之一長的地方擴大成為喇叭口,有三個活塞裝置,吹奏時用右手食指、中指、無名指按活塞,左手協助支持樂器。其音色雄壯、嘹亮,可以看成是銅管樂器中的女高音,常用的有三種降B調、F調、A調。是交響樂團及軍樂隊重要的樂器,善於在合奏中吹奏主旋律的部分。由於小號的音色變化多端,在近代受到流行音樂及爵士樂青睞。用高音譜表記譜。


短號音域及性同於小號,外型較小號的音管粗也較短,其吹口也較深。所要求的技巧較小號簡單,主要使用降B調,其音域也與降B調的小號相同。


長號也就是俗稱的伸縮喇叭亦稱次中音長號,是銅管樂器類的中低音樂器。長號的長度約為小號二倍,它是銅管樂器中唯一不靠按鍵,而用一伸縮管來回拉奏,通常有次中音、中音、低音三種。演奏時利用右手前後拉動音管,而後再靠氣來控制來發聲,其音色醇厚、煇煌而寬廣,滑音更是長號的持色之一,可為合奏中增添許多色彩。它的音域比小號低了八度音,約有三個八度的音域。管弦樂曲中,長號大多數時候扮演中低音的伴奏角色,通常使用低音譜號或次中音譜號記譜。


法國號是中音銅管樂器,外型是長管盤成的圓圈型,尾部則擴大成漏斗狀的喇叭口的樂器。其音域比小號低,在銅管樂器中是音域最廣的,它也是木管與弦樂音色的橋樑。法國號是移調樂器,一般定在F調,其音色溫和、淳厚而高雅,而泛音也是所有樂器中最多的。法國號有三個活瓣。吹奏時用左手食指、中指、無名指案活瓣,右手協助支持樂器。大多以高音譜號記譜,有時也會採用低音譜號。


也稱為大號,俗稱為土巴號,兼有小號及長號二者的特點,它不是移調樂器,以F調為基調。大號外型呈圓錐狀,底端是一個很大的喇叭型開口,發音管租而長,發音稍遲鈍,吹奏時耗氣量很大。在吹奏樂中擔任最低音部,與長號聯合起來形成堅固的低音,是樂團合奏時不可或缺的角色,其音色飽滿、穩重,音域比小號低二個八度,其本身有三個八度的音域。採用低音譜表記譜,採實音。


四:敲擊樂器打擊樂器是泛指由演奏者直接敲打或搖動而發出聲音的樂器總稱。打擊樂器可分為兩類:

有固定音高打擊樂器:

定音鼓是由一個銅製或黃銅製的共鳴胴(似面盆狀),上面緊繃者小牛皮或是塑膠製的面皮。皮面由木頭圈固定再用金屬環套住,並可用幾個螺絲釘調節鬆緊度,演奏者就是藉此來調節定音鼓的音高。現代的定音鼓則是用踏板來控制音高,甚至可利用踏板製造出滑音的效果,但不論是古代手調式或現代踏板式的定音鼓都具有相同的音域和音質。定音鼓通常以兩個以上為一組,演奏時使用兩支前頭包著毛氈的木製鼓棒,常用基本奏法有單奏及滾奏。


木琴是將不同長度與厚度的硬木板,按音階的順序排列在一框架上(排列方式與鋼琴的鍵盤相同),可發出比鐵琴低八度的音,其實音約比記譜高一個八度。。若在木板下方裝置了一個可調節音高的共鳴管,我們又稱為「馬林巴琴(MARIMBA)」,從外觀上馬林巴琴像是大型的木琴,它的音色較溫和,演奏時以纏線的擊槌敲打,音色會因擊槌頭的質料不同而異,有木製、橡膠及毛氈等種類,其音色優美而奇特。用高音譜表記譜。


鐵琴又稱鐘琴其構造原理與木琴相同,只是將硬木板換置成鋼鐵製的音板,用小槌敲擊發音,聲音輕脆,餘音短促,音域沒有一定,小型的為兩個八度,大型的為三個八度,實音比記譜高兩個八度。如果將鐵琴的各金屬音板下裝了電動裝置的共鳴管,此種樂器便稱為「震音鐵琴(VIBRAPHONE)」,又可稱為顫音琴,一般音域為三個八度。震音鐵琴就像是一台小型直音式鋼琴,當電流通過共鳴器上的金屬圓盤,則會使的聲音發出規律,另外更可利用樂器下方的踏板來控制餘音的延續或停止。


管鐘本泛指體鳴樂器與膜鳴樂器組合的樂器,亦稱為CHIME,在此所指的是管弦樂團所使用。管鐘是將不同長度的金屬管下吊在一個架子上,音域有一又二分之一個八度和兩個八度,以半音階排列,演奏時用琴槌敲擊鐘管頂端來發出聲音。


無固定音高打擊樂器:

大鼓也稱大軍鼓,是管弦樂中最大型的低音鼓,直徑55-80公分不等,鼓身有木製和金屬製兩種(呈空心滾輪狀),上面緊繃者獸皮。演奏方法有單敲及滾奏(滾奏時需將大鼓斜放),通常用單槌擊奏居多,大鼓的音色低沈為其特色,因此成為樂隊低音背景節奏的樂器,另外也常被使用在製造音樂效果上,例如歡樂、激動的聲音或者是模擬打雷聲及炮聲等。大鼓的餘音很長,演奏者需依照音樂的需要來控制音效的長短。用一線記譜。


小鼓又稱為小軍鼓,其構造和大鼓相似,鼓身呈圓桶狀,鼓面同樣以獸皮製成,於鼓底裝有一組可調節音色的彈簧。若將彈簧拉緊,音色清脆,若將彈簧放鬆,音色則變得悶且黯淡;另外還有另一種改變音色的方法,那就是在鼓面上放置一層布面,使其音色略帶沙沙聲且變得朦朧。演奏時通常用兩支硬木鼓槌擊奏,在舞曲節奏中常換成鋼絲材質的擊槌敲奏,加強節奏的效果;小鼓和大鼓一樣,也常被使用於製造效果上。小鼓其響亮且具穿透力的音色是它最大的特點,是管弦樂團和軍樂團的常規樂器。用一線記譜。


鈴鼓,鼓框以木質製做,在鼓框之中鑲有多對的小銅鈴,音色清脆,演奏方式有許多種,最常見的就是左手持鈴鼓,由右手敲擊鼓邊。由於其外形輕巧活潑,在許多樂器的演奏中都能見到它的身影,無論是管弦樂團、軍樂隊或是其它類型的音樂,皆受到大家的青睞。用一線記譜。


三角鐵,主要由一根鋼條折成三角形所製成,有大小兩種:大的音色稍暗沉,小的聲音較高且清脆。演奏時用一根金屬槌敲打在三角鐵上即可發出聲音。用一線記譜。

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